Compte rendu de l'atelier "Professionnalisation de la durabilité dans l'art et la culture" lors du week-end de sensibilisation au climat du Pfalztheater de Kaiserslautern
Le Pfalztheater de Kaiserslautern a organisé les 4 et 5 mai 2024 un week-end de sensibilisation au climat, qui comprenait la représentation de "Moby Dick", produite de manière climatiquement neutre. Cette production, soutenue par le programme "Zero - Klimaneutrale Kunst- und Kulturprojekte der Kulturstiftung des Bundes" ainsi que par le Délégué du gouvernement fédéral à la culture et aux médias, aborde le thème de l'exploitation des ressources naturelles et reflète la responsabilité sociale. La chaire de gestion de la durabilité était invitée avec l'"Alliance de numérisation ouverte du Palatinat" et a introduit le thème de la durabilité dans le domaine culturel par le biais d'une table ronde et d'un atelier. Katharina Spraul a discuté des principaux défis de la durabilité écologique et sociale dans le secteur culturel. Dans l'atelier qui a suivi, les quelque 10 participants ont élaboré en groupes des stratégies sur des thèmes tels que la numérisation, la préservation des ressources et les défis structurels dans les théâtres, dans le but d'ancrer la durabilité à long terme dans l'entreprise culturelle.
Sur le podium : "Science meets Art meets Philosophy".
L'atelier a débuté après une table ronde intitulée "Science meets Arts meets Philosophy", au cours de laquelle le professeur Katharina Spraul, experte en gestion de la durabilité, et Jan Deubig, directeur du ZAK, ont échangé leurs points de vue sur les défis et les opportunités de la durabilité dans le secteur culturel. Sous la modération de Johannes Beckmann, directeur artistique du Pfalztheater, les discussions n'ont pas seulement porté sur des approches théoriques, mais aussi sur des sujets pratiques tels que la durabilité sociale et la mobilité dans l'exploitation du théâtre.
Après une pause déjeuner, l'atelier proprement dit a débuté dans le foyer central du théâtre. Les participants ont été répartis en deux groupes et ont travaillé sous la forme d'un Worldcafé sur différentes questions relatives à la durabilité et à la numérisation au théâtre.
Thèmes et résultats élaborés
Numérisation et transformation de la durabilité
Une courte vidéo du Dr Cynthia Loos, qui abordait le thème de la gestion de la durabilité dans les entreprises, a servi d'impulsion pour les phases de groupe suivantes.
Un point central de la discussion a été le potentiel de la numérisation pour soutenir les transformations durables. Les différents domaines d'application des technologies numériques dans le secteur culturel ont été mis en lumière. Des exemples tels que l'utilisation de partitions numériques (tablettes) au lieu de partitions imprimées sur papier, ainsi que les avantages et les inconvénients de l'utilisation de ressources numériques, ont été discutés, en particulier par les participants musiciens d'orchestre. Les participants se sont accordés sur le fait que la numérisation ne devait pas être une fin en soi ; elle devait être utilisée de manière ciblée et judicieuse afin d'avoir un réel impact sur la durabilité. Les participants ont également discuté de la manière dont les innovations numériques pourraient servir de moteur pour une transformation plus durable dans l'institution culturelle.
Conscience des ressources et utilisation des matériaux
Les participants à l'atelier ont également parlé des ressources limitées dans le secteur culturel et de la nécessité d'une utilisation plus consciente des matériaux. Une idée était de rendre les décisions d'utilisation des ressources plus transparentes et de responsabiliser davantage le public. Il a par exemple été proposé de créer des spectacles qui misent sur la réutilisation des matériaux et de sensibiliser le public à la nécessité de préserver les ressources. Dans le domaine de la culture en particulier, l'équilibre entre la liberté artistique et les directives écologiques constitue un défi qui exige des solutions créatives.
Défis structurels dans le théâtre
Une autre table ronde s'est penchée sur les particularités structurelles des théâtres et des institutions culturelles. Les fluctuations importantes du personnel et les structures de direction changeantes rendent difficiles les stratégies de durabilité à long terme. Néanmoins, le potentiel des "gestionnaires de transformation", qui pourraient ancrer la durabilité comme partie intégrante de l'entreprise culturelle, a été souligné. Dans le contexte de la numérisation en particulier, de nouveaux modèles de travail, tels que le bureau à domicile et les solutions de mobilité flexibles, pourraient jouer un rôle important.
Durabilité sociale et communauté
Un aspect important de l'atelier était la durabilité sociale, qui, dans le secteur culturel, peut être étendue non seulement au personnel, mais aussi au public. Les participants* ont parlé du théâtre comme d'un "phénomène communautaire" et de la possibilité d'utiliser les événements culturels pour promouvoir la durabilité sociale et la prise de conscience de valeurs communes. La mission éducative du théâtre a également été discutée en tant que moyen d'assurer la durabilité sociale et l'inclusion des groupes cibles.
Conclusion et perspectives
la fin de l'atelier, les résultats ont été présentés en séance plénière. Les participants ont pu mettre en évidence leurs principales conclusions. Les échanges animés ont fait naître des idées concrètes sur la manière dont la gestion de la durabilité pourrait être mieux ancrée dans les théâtres, en tenant compte des dimensions écologiques et sociales. L'atelier a offert un aperçu précieux des défis et des opportunités qui se présentent au secteur culturel sur la voie d'un avenir plus durable.
L'atelier a montré que la numérisation et la durabilité peuvent aller de pair si elles sont utilisées de manière ciblée. Dans l'esprit d'une "Twin Transformation", les innovations technologiques et durables devraient être réunies afin de renforcer le secteur culturel à long terme.
